Paulo Jorge Gonçalves

ARCO

2012-02-25T22:06:00.002-02:00

OBJETO NA PAISAGEM.

2012-02-25T21:45:00.000-02:00

PASSADO

2012-02-25T21:27:00.002-02:00

ESPAÇO ENTRE.

2012-01-30T19:05:00.001-02:00

Gravura em metal, água forte.

V BIENAL NACIONAL DE GRAVURA - ATIBAIA - OLHO LATINO - 2011

2012-01-30T18:20:00.000-02:00

V Bienal de Gravura - Olho latino em Atibaia que contou com a participação de dois membros do grupo Cadeira virada, foi selecionado Paulo Jorge Gonçalves e Marcelo Oliveira que ganhou um premio.Um fantástico final de semana onde pudemos entrar em contato com diversos artistas e conhecer os nossos amigos do Coletivo 308 que fizeram o registro deste vídeo.Obrigado Alexandre e todos do coletivo.Beijos.

OBJETO NA PAISAGEM

2012-01-24T23:49:00.000-02:00

OFERENDA

2012-01-11T18:32:00.000-02:00

Oferenda.Registro de ação.Fotografia. 50x70cm.2011

OCUPAÇÃO III

2012-01-03T21:05:00.000-02:00

MONTAGEM NO BANHEIRO DO CAZA_ARTE_CONTEMPORÂNEA

2011-11-13T14:17:00.001-02:00

Mostra coletiva de desenho, foi feito uma das minhas ocupações dentro do banheiro masculino do CAZA.

COLETICA DE DESENHO – MÃO LIVRE . CAZA_ARTE_COMTENPORÂNEA

2011-10-26T14:01:00.000-02:00

MOSTRA COLETIVA GRUPO CADEIRA VIRADA NO SESC TIJUCA

2011-10-26T13:55:00.000-02:00

AULA DE DESENHO

2011-10-03T23:23:00.000-03:00

Imprimi seis copias de um quadrilátero de madeira utilizando a técnica da Xilogravura – (Wood Cut). Imagem quase totalmente negra como um Malevitch que se recusou a ser só plano e queria buscar a forma.Ao juntar as seis partes obtive a planificação de um cubo,bastou monta-lo e estava pronto para desbravar e ocupar seu lugar no espaço.minha gravura agora era um sólido geométrico espacial.Depois de pronto a reação do cubo em xilogravura com a paisagem foi meu foco.Um amigo fez menção as primeiras aulas de desenho onde a forma dialoga com o atento observador e quer respostas.

NOVELO GRÁFICO

2011-10-03T23:08:00.000-03:00

Gravura em metal (Intaglio). Trabalho em água forte e ponta seca (Dry point) em uma placa de alumínio.Alem desta gravura preparei outra e uma série de desenhos dentro do mesmo emaranhado de linhas.

TOTEM

2011-10-03T22:54:00.000-03:00

Xilogravura (Wood Cut) –Obra em tamanho variável e composto em módulos.A cor apareceu e ganhou um destaque dentro do plano negro da gravura.

INCLINADA

2011-07-20T23:51:00.000-03:00

Inclinado.Gravura em relevo.258 x86cm.2010
Em uma das minhas incontáveis viagens para o trabalho e no céu eu vi uma imagem de branca.Não sei ao certo se foi algo deixado por um avião ou uma nuvem mesmo em forma retilínea. Era linda e perfeita. Ficou na memória durante um bom tempo e se transformou em vários esboços até que se fez gravura.

PONTO DE EQUILÍBRIO

2011-07-20T23:33:00.000-03:00

Ponto de equilíbrio faz parte de uma série de obras em xilogravura produzidas em módulos, de forma que dialogam com o espaço em ocupações que buscam se adequar às áreas expositivas de acordo com a quantidade de módulos usados.

O diálogo com o espaço define a dimensão da obra.

MOSTRA CONTEMPORÂNEA

2011-07-01T15:03:00.000-03:00

CONVITE 5° BIENAL DE GRAVURA _ OLHO LATINO

2011-05-10T22:12:00.001-03:00

5° BIENAL INTERNACIONAL DE GRAVURA _ OLHO LATINO _ LISTA DE SELECIONADOS

2011-05-10T13:57:00.000-03:00

Selecionados: Adelina Jacob (Porto Velho, RO); Adriano Gambim (Guarulhos, SP); Alessandro Lima (Belo Horizonte, MG); Alexandr O Souza (Franca, SP); Alexandra Eckert (Porto Alegre, RS); Alexandre Vilas Boas (Guarulhos, SP); Alfonso Ballestero (São Paulo, SP); Altina Felício (São Paulo, SP); Amilton Damas (Jacareí, SP); Ana Calzavara (São Paulo, SP); Ana Dora (São Paulo, SP); Ana Luísa Flores (Rio de Janeiro, RJ); André de Barroso da Veiga (Curitiba, PR); André de Miranda (Curitiba, PR); André Magnago Alves (Vila Velha, ES); Angella Schilling (Porto Velho, RO); Antonio Carlos Goper (São Paulo, SP); Antonio Pulquerio (São Paulo, SP); Atalie Rodrigues Alves (Franca, SP); Augusto Sampaio (São Paulo, SP); Bárbara de Azevedo (São Paulo, SP); Boteghim (São Paulo, SP); Bruno NITZ (Jaú, SP); Bruno Oliveira (São Paulo, SP); Carlos Pedrosa (Belo Horizonte, MG); Carolina Lopes (São Paulo, SP); Cassiano Pereira Nunes (São Paulo, SP); Célia Paulino (Campinas, SP); César Riello Santos (Jandira, SP); Claudia Sperb (Morro Reuter, RS); Claudio Boczon (Curitiba, PR); Cláudio Caropreso (São José dos Campos, SP); Cleber Alexsander (São Paulo, SP); Clébio Maduro (Lagoa Santa, MG); Coletivo 308 (Alexandre Gomes Vilas Boas, César Riello, Cíntia Nagatomo, Eduardo Garofalo, Leticia Carvalho, Marcelo Garcia da Rocha, Rodrigo Kenichi e Sérgio Augusto-Serjão - Guarulhos, SP); Cristina Carvalheira (Brasília, DF); Danielle Noronha (São Paulo, SP); Denise Müller (Ribeirão Preto, SP); Eduardo Garofalo (Guarulhos, SP); Eduardo Ver (São Paulo, SP); Elaine Pessoa (Barueri, SP); Eni Ilis (Campinas, SP); Esther Bianco (Porto Alegre, RS); Fernando Gómez (Vitória, ES); Flávia de Macedo (Vila Velha, ES); Francisco Maringelli (São Paulo,SP); Franquilandia Raft (Vitória, ES); Frattini (São Paulo, SP); Gabriel Vieira (Rio de Janeiro, RJ); Gabriela Noujaim (Rio de Janeiro, RJ); Glaé Macalós (Porto Alegre, RS); Graziela Salvatori (Porto Alegre, RS); HERB (São Paulo, SP); Ivo Indiano (Franca, SP); Ivone Beltran (São Paulo, SP); Jaider Laerdson (Belo Horizonte, MG); Jander Rama (Porto Alegre, RS); Jeane Gattai (Brasília, DF); João Bosco (Hortolândia, SP); Joel Gama (Rio de Janeiro, RJ); Jonathan Medina Furuyama (Suzano, SP); Juliano Siqueira (Santa Maria, RS); Laila Terra (São Paulo, SP); Lavalle (Curitiba, PR); Lívia dos Santos (Porto Alegre, RS); Luciane Chio (Rio de Janeiro, RJ); Luciano Bortoletto (São Paulo, SP); Lucimar Bello (São Paulo, SP); Manoela Afonso (Goiânia, GO); Marcellus Machado (Rio de Janeiro, RJ); Marcelo Oliveira (Rio de Janeiro, RJ); Marcia Pinheiro (Fortaleza, CE); Marcia Rosa (Porto Alegre, RS); Márcia Santtos (Santos, SP); Márcio Pannunzio (Ilhabela, SP); Marcos Oliva (São Paulo, SP); Maria Pinto (São Paulo, SP); Mariana Reis (Vitória, ES); Marilu Trevisan (Piracicaba, SP); Matias Picón (Bragança Paulista, SP); Maura de Andrade (Mairiporã, SP); Mauricio Parra (São Paulo, SP); Mônica Soares (Sumaré, SP); Nair Sasaki (São Paulo, SP); Nelson Hohmann (Curitiba, SP); Páginas Impressas (Antonio Carlos Goper, Beatriz Nakagawa Matuck, Danielle Noronha, Luciano Ogura, Mauricio Parra e Ulysses Bôscolo - São Paulo, SP); Paulo Jorge Gonçalves (Rio de Janeiro, RJ); Pedro Pessoa (São Paulo, SP); Pio Jorge (Vila Velha, ES); Rafael Casamenor (Contagem, MG); Rafael Kenji (São Paulo, SP); Rafael Pagatini (Porto Alegre, RS); Raquel Lima (Porto Alegre, SP); Ricardo de Oliveira (São José dos Campos, SP); Rita Moura (Atibaia, SP); Roberta Gomes da Costa (Rio de Janeiro, RJ); Rodrigo Carvalho (São Paulo, SP); Ronaldo Occy (Duque de Caxias, RJ); Rosa Barreiros (São Paulo, SP); Samuel Ornelas (Sumaré, SP); Santos Rocha (Porto Alegre, RS); Sílvia Pimenta (Porto Alegre, RS); Sílvia Ruiz (São Paulo, SP); Sueli Mousquer (Porto Alegre, RS); Teresa Stengel (Rio de Janeiro, RJ); Thiago Arruda (Vitória , ES); Tiago Gomes (Resende, RJ); Tiago Gualberto (São Paulo, SP); Ulysses Bôscolo (São Paulo, SP); Vicencia Gonsales (São Paulo, SP); Waldir Rodrigues Filho (Avaré, SP); Wilson (São Paulo, SP); ZÈCÉSAR (Goiânia, GO) e Zilá Troper (São Paulo, SP).

MOSTRA FUZUÊ NA REVISTA VEJA

2011-04-11T23:30:00.000-03:00

A mostra coletiva FUZUÊ, que particiepi saiu na revista VEJA.

CADEIRA VIRADA NO JORNAL O GLOBO

2011-02-10T12:19:00.000-02:00

Nossa mostra na UERJ foi promovida em vários jornais e revistas, saindo matérias e tijolinhos.
abaixo a que saiu no jornal O globo.

COLUNA/VIGA

2011-02-08T22:26:00.000-02:00

Coluna/Viga é uma gravura feita em ponta seca. recebeu este nome pois acredito que funcione tanto na horizontal quanto na vertical.composta de três módulos de 86 x 58 cm, ano 2010

MOSTRA COLETIVA LARGO DAS ARTES

2011-02-08T22:01:00.000-02:00

Mostra coletiva organizada pelas meninas do FACEARTE

MOSTRA DO GRUPO CADEIRA VIRADA NA CÂNDIDO PORTINARI

2011-01-23T15:26:00.000-02:00

MOSTRA COLETICA DE GRAVURA - ESTUDIO DEZENOVE

2011-01-23T14:24:00.000-02:00

Final de ano, grande mostra coletiva de gravura no Estudio dezenove

MONTAGEM NA GALERIA CÂNDIDO PORTINARI

2011-01-23T14:17:00.000-02:00

TEXTO DE MALU FATORELLI PARA O GRUPO CADEIRA VIRADA

2010-12-07T13:09:00.000-02:00

CADEIRA VIRADA

Malu Fatorelli*

“Em arte o importante é aprender a linguagem e formar um vocabulário próprio. Dono dessa língua, pouco importa que a fala seja o óleo, o metal, ou a pedra. A letra de forma não melhora o pensamento!”
Cadeira Virada é o nome de um grupo, formado por cinco artistas, que apresenta seu trabalho na Galeria Cândido Portinari da UERJ. Em agosto de 2010, a convite do Departamento Cultural da UERJ, fui encontrá-los no ateliê do SESC Tijuca, com o objetivo de escrever um texto para essa exposição.
O encontro no ateliê do SESC lembrou-me da experiência na coordenação da Sala Imagem Gráfica . As exposições, apresentadas na Escola de Artes Visuais (EAV) do Parque Lage e na Galeria Cândido Portinari da UERJ, mostraram diferentes aspectos da produção gráfica de artistas contemporâneos. Um livro – Sala Imagem Gráfica 1992/1995 – reuniu artistas como Aluísio Carvão, Anna Bella Geiger, Carlos Martins, Paula Trope, Maria Lucia Cattani e Rubem Grilo, apresentando uma produção gráfica a partir de diferentes poéticas artísticas. A Sala encerrou suas atividades no final da década de 90 e, com certeza, foi uma experiência importante como observatório dessa produção. Aproveito para retomar algumas questões em torno do assunto com a exposição do Cadeira Virada.
O grupo Cadeira Virada é formado por João Moura, Marcelo Oliveira, Gian Shimada, Paulo Jorge Gonçalves e Rafael Kuwer e foi criado, inicialmente, com quatro artistas que pensavam em usar um quadrado ou um cubo como imagem e referência. Com a entrada do quinto participante o “equilíbrio” acabou e a cadeira “virou”. A condição de instabilidade, favorável à pesquisa artística, é expressa em um logotipo que mostra o desenho da silhueta de uma cadeira antiga em diferentes posições que contrariam a lógica da força da gravidade. (adesivo de parede)
A criação de grupos de artistas em torno de ateliês de gravura tem como referência histórica os Clubes de Gravura. Segundo Aracy Amaral , a produção da obra múltipla fundamentava-se na experiência revolucionária mexicana, e no Brasil, os Clubes de Gravura reuniram artistas trabalhando com preocupações sociais e políticas, no início da década de cinquenta.
No Rio de Janeiro, um espaço de referência para a prática da gravura foi o ateliê do MAM, aberto em 1959, que abrigou uma importante geração de artistas com trabalhos em torno da abstração informal .
É recorrente a existência de grupos de artistas e ateliês que lidam diretamente com processos associados à gravura. Muitas vezes, o uso compartilhado dos equipamentos e do espaço acaba determinando outras proximidades ou diálogos artísticos. Foi o que aconteceu no caso do Cadeira Virada. Os artistas se conheceram e se aproximaram a partir do convívio no SESC.
Uma questão relevante nas considerações desta apresentação está colocada na escolha da epígrafe do texto. É uma frase escolhida em uma das cartas de um livro que reúne a correspondência entre Mario Carneiro e Iberê Camargo (1953-1969) . As cartas trazem belos diálogos sobre arte em geral e gravura, em particular, mostrando relatos interessantes sobre as dificuldades de aprendizagem das diferentes técnicas e também de aquisição dos materiais. Nesse diálogo, evidencia-se a fala de Iberê no que concerne à questão da linguagem.
Falar de linguagem artística na contemporaneidade não é esquecer os meios técnicos ou os materiais, mas entendê-los na perspectiva das proposições poéticas. Retomando a fala do mestre Iberê: “Em arte o importante é aprender a linguagem e formar um vocabulário próprio”. Poderíamos olhar os meios técnicos como uma espécie de arqueologia da linguagem. A constituição da obra passa por meios específicos que são apreendidos e transformados pelos processos e metodologias do trabalho artístico.
Em se tratando de um grupo de “gravadores” essa questão se torna particularmente importante porque muitas vezes tal denominação generaliza e “cola” a poética a um determinado meio. Para minha surpresa, na medida em que nosso diálogo se desenvolveu no ateliê do SESC, as questões de linguagem foram tomando o lugar das discussões técnicas específicas e o universo gráfico se evidenciou como suporte de operações poéticas abrangendo aspectos da cidade, fabulações a partir de imagens capturadas no percurso cotidiano, personagens urbanos anônimos convocados à proximidade, diário de memórias afetivas familiares e jogos lúdicos a partir da repetição e da multiplicidade.
Nos trabalhos dos participantes do Cadeira Virada, em sua maioria, os processos tradicionais da gravura de arte como a litho, a xilo, o metal e a serigrafia sugerem diferentes combinações e associações com procedimentos individualizados, “inventados” nos processos de realização das obras, regidos pelas diferentes poéticas artísticas. Para minha surpresa, nenhum dos artistas realiza tiragens numeradas e assinadas, seguindo as especificações tradicionais. Muitas vezes, o procedimento transforma o múltiplo em original, e em alguns casos, o processo de impressão, seja pelo suporte ou pelas características da imagem, torna impossível a assinatura e inadequada a produção de uma tiragem limitada.
Mestres como Durer, no século XVI, assinavam suas gravuras na própria matriz de tal forma que cada reprodução trazia a marca do artista. A assinatura fora da imagem impressa é uma autentificação exigida pelo mercado que estabeleceu regras de identificação de autoria e quantidade. O que limita a tiragem não é mais a condição de reprodutibilidade da matriz, mas uma especificação dada pelo artista. Algumas obras contemporâneas tencionam esses procedimentos e tornam a imagem impressa parte de operações poéticas que, por razões conceituais ou processuais, não deixam espaço para a assinatura dentro ou fora da imagem.
No catálogo da exposição “L’EMPREINTE” , Didi-Huberman aponta que a impressão faz surgir do visível a questão do contato. É uma passagem cega, obtida sem mediações, entre matriz e imagem em formação. Essas passagens por contatos no interior da matéria introduzem uma dupla distância temporal: uma dimensão de origem arqueológica e imemorial e outra que desafia a história, pois se recusa a ocupar um lugar determinado na evolução do estilo. Na produção contemporânea a imagem impressa traz uma temporalidade imprecisa que, impossível de ser ignorada, tenciona relações entre pensamento, processo e gesto.
No trabalho do Cadeira Virada encontramos algumas referências a essas questões como, por exemplo, na obra de Gian Shimada, coordenador do ateliê do SESC. Formado pela Escola de Belas Artes (EBA) da UFRJ em 1992, foi aluno de Adir Botelho e conhece profundamente o universo das técnicas gráficas. Seu trabalho explora diferentes suportes propondo contaminações no espaço da cidade.
Gian utiliza para suas impressões xilográficas, em grandes formatos, um duplo suporte. Não mais as imaculadas folhas de papel de algodão, específicas para impressões gráficas, mas folhas do Mapa das Artes do Rio de Janeiro e os muros da cidade. Nesse trabalho, o suporte recusa um lugar de invisibilidade para assumir outros planos conceituais evocados pelo mapa e pela cidade. Bidimensionalmente, o mapa colorido que marca o lugar das galerias e instituições artísticas impõe à massa negra da imagem xilográfica um diálogo cromático, que também ironiza o desejo de pertencimento a um circuito ao permanecer colado do lado de “fora” nos muros urbanos.
A geografia do circuito artístico é tencionada por essas colagens que disputam o espaço com outros eventos da cidade, ao mesmo tempo em que instauram e conquistam outros territórios na relação entre arte, cidade, galeria e museu. Esse fato é reforçado pela utilização da xilogravura neste trabalho, pois a técnica que evoca a criação dos incunábulos é também a mesma da gravura de cordel, que na tradição brasileira, fala da vida cotidiana e é vendida na rua pendurada como roupa no varal. Assim, a escolha da xilo reafirma a proposição poética do artista no confronto entre pertencimento e exclusão de circuitos e lugares.
Diário de deslocamentos urbanos e registros de personagens anônimos são construídos por Marcelo Oliveira com matrizes “encontradas” no fundo de gavetas, mais precisamente, confeccionadas com pedaços de madeira ou aglomerados utilizados para fazer partes de móveis antigos desmontados e redescobertos pelo artista.
O trabalho de Marcelo, que antecede à série dessa exposição, era composto por elementos decorativos modulados e instalados em diferentes formatos sobre a arquitetura. O trabalho atual utiliza a modulação e a repetição para afirmar o anonimato. Uma espécie de galeria de retratos com rostos de múltiplos personagens aproxima pedaços do mobiliário com o movimento e a memória da passagem cotidiana do artista em seu trajeto pela cidade.
As marcas do fundo da gaveta guardam uma potência poética e formal que é intensificada com outros procedimentos como máscaras e estêncil. Os processos de impressão utilizados por Marcelo reforçam a presença do material, restos que revelam texturas para mostrar retratos de dentro e de fora, casa e cidade, contraponto de percurso e poética artística.
As imagens presentes na obra de Rafael Kuwer são retratos de uma série de trabalhos que tem a mesma idade de seu filho Mateus. Os desenhos de Mateus são inspiração, modelo e origem do trabalho paterno na construção desta arquitetura afetiva.
Rafael é professor de arte e trabalha com crianças em Paraty. Devedor das imagens infantis, ele coleciona desenhos do seu filho feitos em cadernos e folhas soltas. Essas imagens são o “suporte” para xilogravuras de diferentes formatos e também de vídeos que mostram aspectos de procedimentos gráficos como um jogo de montagem, colagem e impressão.
Parece impossível desvincular essas imagens de seu espaço íntimo, de seu lugar afetivo de quarto, de brinquedo e de cumplicidade entre pai e filho. O espaço da exposição incorpora a casa, o quarto, a parede azul, o tapete, a TV e o quadro com fotos e desenhos. Esses elementos pertencem ao trabalho, são a moldura e o lugar do afeto.
No trabalho de Paulo Jorge Gonçalves, técnicas gráficas se sobrepõem para formar uma linha que constitui um gesto gráfico construído a partir de sucessivos procedimentos que aludem a um jogo. Armar, desdobrar, montar, ocupar e expandir. Exercício lúdico para gravar um gesto e ocupar o espaço da arquitetura.
Ao relatar seu processo de trabalho, o artista Paulo Jorge revela que algumas imagens permanecem fixadas em sua memória e posteriormente são revisitadas e recortadas como pequenos pedaços de uma fotografia. Imagens que aparecem ao acaso, como a fumaça que sai de uma chaminé, determinam fabulações que geram desenhos, impressões e percursos gráficos.
A impressão é um processo na configuração de uma linha que é solta no espaço, é seu suporte e limite. Potência gráfica que se desdobra em diferentes possibilidades. Linha - objeto múltiplo e original. Provoca contaminações na arquitetura propondo um outro lugar, o lugar do jogo, do encantamento e do rigor inexato da matéria.
Dos artistas que compõem o grupo Cadeira Virada, João Moura trabalha mais especificamente com a xilogravura. Sua obra traz elementos de um realismo fantástico, comum a alguns artistas latino-americanos. Uma cartografia biográfica registra diferentes lugares onde o artista viveu.
Em um procedimento tradicional, terminada a tiragem, a matriz deve ser inutilizada ou guardada para que não haja reproduções além do número determinado pela tiragem. No trabalho de João Moura, as matrizes xilográficas são reaproveitadas.
Para reutilizar a matriz, João raspa a imagem original, mas essa raspagem não apaga completamente os registros da gravação anterior; deixa um resto ou rastro da imagem que flutua fixada entre uma e outra impressão. É como um palimpsesto, uma espécie de memória seletiva e interna ao processo que deixa ver extratos de tempos, lugares e personagens que povoam a obra do artista.
Ao apresentar o Cadeira Virada busquei uma aproximação dos domínios poéticos das obras dos participantes do grupo. Decifrar as “letras de forma” destas escritas sensíveis e atentas trouxeram muitas questões sobre as escolhas de cada artista. O ateliê pontua e aproxima a história de convivência do grupo, mas é também o lugar do desdobramento dos caminhos de cinco pessoas que apontam diferentes possibilidades de diálogo com a arte.

Epígrafe do Texto. CAMARGO, Iberê e CARNEIRO, Mário. Iberê Camargo/Mario Carneiro: correspondência. Rio de Janeiro: Casa da Palavra/ /Centro de Arte Helio Oiticica/ Rio Arte, 1999.

Sala Imagem Gráfica – trabalho realizado em colaboração entre a UERJ e o Parque Lage, coordenado por George Kornis, Nelson Augusto e Malu Fatorelli.

AMARAL, Aracy. Arte para quê? A preocupação social na arte brasileira 1930-1970: subsídios para uma história social da arte no Brasil. São Paulo: Nobel, 1987.

COCCHIARALLE, Fernando e GEIGER, Anna Bella. Abstracionismo geométrico e informal: a vanguarda brasileira nos anos cinquenta. Rio de Janeiro: FUNARTE, 1987.

Epígrafe do texto. Opus cit.

L’EMPREINTE. Exposição realizada no Centro Georges Pompidou em 1997. Catálogo e curadoria de Georges Didi-Huberman.

Epígrafe do texto.Opus cit.
*Maria Luiza (Malu) Fatorelli é Doutora em Artes Visuais (EBA-UFRJ) e Professora Adjunta do IART-UERJ e da Escola de Artes Visuais do Parque Lage.

CADEIRA VIRADA NO SITE DA UERJ

2010-11-07T02:36:00.001-02:00

Estamos no site da UFRJ, e para ilustrar a página colocaram justamente uma obra minha. Ocupação II.Este trabalho é um Site Specific feito totalmente em xilogravura, a união e conjunto ( que muda a cada montagem) formam a imagem.

CADEIRA VIRADA NA CÂNDIDO PORTINARI

2010-11-07T02:29:00.000-02:00

No dia 11 de novembro deste ano 2010, o Grupo Cadeira Virada fará uma mostra na galeria da UFRJ, Candido Portinari. Foi um longo preparo com a colaboração de Malu Fatorelli que escreveu para o catálogo.

Conto com a presença de todos.

GRUPO CADEIRA VIRADA

2010-11-07T02:21:00.000-02:00

Foto do Grupo Cadeira Virada para o catalogo da próxima mostra na galeria Cândido Portinari

IMAGENS E LEMBRAÇAS

2010-11-02T02:23:00.001-02:00

Na época em que cursava a minha primeira graduação (pedagogia) na universidade Gama Filho, eu passava sempre por esta igreja e me encantava com sua forma e estrutura.Infelizmente na época ela estava bem deteriorada.

Tal foi minha surpresa quando na Mostra que o grupo Cadeira Virada fez no SESC de Engenho de Dentro que fica perto da igreja eu descobri que ela esta passando por reformas de dentro para fora.Não resisti e fotografei, espero voltar quando a restauração do seu exterior estiver completa e assim captar suas imagens novamente.

Nestas fotos me permitir brincar com a câmera, pois o que me interessa é a forma, as linhas, ângulos e a mágica da construção.

EXPOSIÇÃO DO GRUPO CADEIRA VIRADA NO SESC DE TERESÓPOLIS.

2010-11-02T01:59:00.000-02:00

No dia 12 de novembro o grupo Cadeira Virada fará uma nova mostra pelo SESC.Novamente fomos convidados para montar a exposição e oferecer uma oficina de xilogravura, uma pareceria que tem sido bastante interessante neste primeiro ano de formação do grupo, visto que raros são os espaços que apóiam financeiramente os artistas plásticos no Rio de Janeiro.

A primeira que fizemos desta forma: exposição/oficina foi no SESC de São João de Meriti, seguida da mostra de Engenho de Dentro e por fim fechando este ano estaremos mais uma vez na cidade de Teresópolis (estivemos lá na FESO em julho).

Estamos preparando um bom material entre gravuras, monotipias e adaptações para serem colocadas no espaço expositivo.Aguardamos a presença de amigos e interessados em gravura (xilogravura, gravura em metal) e nas técnicas de impressão de um modo geral.

MALU FATORELLI E O GRUPO CADEIRA VIRADA

2010-10-02T21:24:00.001-03:00

Visita de Malu Fatorelli ao ateliê do SESC Tijuca e conversa com o Grupo CADEIRA VIRADA. Malu esta escrevendo o texto do catalogo e fazendo a curadoria junto com o grupo de nossa exposição que vai ocorrer na galeria Candido Portinari em novembro deste ano.

FORMA EM VERTICAL

2010-09-04T22:23:00.003-03:00

QUADRADO NEGRO SOBRE POSTE – Intervenção urbana.

2010-08-09T21:11:00.001-03:00

Quadrado negro sobre poste.
Intervenção urbana em xilogravura, se apropriando da poesia de Malevich.
Apresentado a primeira vez no museu do poste em Niterói.

2010-07-24T00:46:00.001-03:00

" A linha é antes de tudo um ponto que inconformada em ficar estática, resolveu caminhar "

Paulo Jorge Gonçalves

OCUPAÇÃO II

2010-07-18T23:50:00.000-03:00

Site Specific feito com xilogravura.

INTIMIDADE

2010-07-08T23:04:00.001-03:00

DEEP

2010-06-20T20:24:00.000-03:00

MOSTRA DO GRUPO CADEIRA VIRADA NO MARIA TEREZA VIEIRA

2010-06-11T22:46:00.000-03:00

Mostra coletica de gravura no Maria Tereza Vieira 2010

QUINZENA DE GRAVURA - EBA/UFRJ NA MOSTRA DO GRUPO CADEIRA VIRADA NO MARIA TEREZA VIEIRA

2010-05-16T22:00:00.001-03:00

QUINZENA DE GRAVURA - Alunos do curso de gravura da Escola de Belas Artes da UFRJ,que se reunem todo semestre letivo no hall do prédio da reitoria,saindo das salas mais isoladas,para divulgar a técnica e perpetuar o encantamento comum a muitos nós. o trabalho realizado pelos alunos gera renda de manutenção dos ateliês. Com o evento do Grupo Cadeira Virada eles foram convidados para romper os muros da EBA e participar da mostra com a feira e a oficin no Maria Tereza Vieira.

QUINZENA DE GRAVURA - EBA/UFRJ - OFICINAS NA MOSTRA DO GRUPO CADEIRA VIRADA

2010-05-16T21:24:00.001-03:00

MONTAGEM DA MOSTRA NO MARIA TERESA VIEIRA

2010-05-15T10:20:00.000-03:00

TEXTO DA MOSTRA NO MARIA TEREZA VIEIRA - GRUPO CADEIRA VIRADA

2010-05-04T12:43:00.001-03:00

A SEIS MÃOS

Estou muito feliz que estes artistas estejam aqui, mostrando seu trabalho no Centro de Artes Maria Tereza Vieira. Vejo neste grupo uma proximidade em relação a ela, pois além de artistas, têm um senso outro de estarem no mundo, com um sentido de contribuição e escuta que nos aproxima. Gian Shimada apresenta xilogravuras que comunicam o urbano, impressas em P&B sobre suportes variados, numa série de grafismos, luz e sombra expressionistas, de onde emergem faces, situações de confronto e solidão. João Moura desvenda uma série de pequenas gravuras com imagens oníricas e poéticas sobre a existência humana, onde as estruturas de composição se transformam a partir dos universos masculino e feminino. Marcelo Oliveira constrói campos através de repetidas séries de impressões e reproduções de um mesmo motivo/estampa. Estas imagens, que se surgem como azulejos, têm sua origem em estudos sobre obras de referência no período barroco brasileiro, como Mestre Ataíde. Aderidas a um suporte, obtendo assim um meio ilimitado de apropriações construtivas no espaço expositivo onde cada imagem tem em si sua potência individual que colocadas em conjunto constituem outras potências de expressão. Paulo Jorge Gonçalves, com impressões únicas e seriadas, aliados a técnica de monotipia, cria um vórtice de luz e sombra onde a linha branca, dentro do campo da escuridão, revela-nos um outro espaço a ser transposto, como uma fresta de luz, provocando e estimulando o campo visual sensorial. Rafael Kuwer traz obras que discutem o início, o fim e o recomeço de uma matriz que vai sendo sucessivamente gravada e impressa, realizando um conjunto de significados de ora vazio, ora pleno, e suas variantes do percurso ao seu extremo. Este primoroso trabalho de xilogravuras é fruto do olhar de um pai-artista sobre os desenhos do seu filho - Mateus de seis anos. No bojo, percebe-se uma discussão séria sobre o processo de arte educação – com isso a obra ganha força nesta relação, algo raro neste processo de pesquisa de fusão e produção de arte.

Otavio Avancini.

MOSTRA DE GRAVURA NO INSTITUTO MARIA TERESA VIEIRA

2010-04-24T11:20:00.000-03:00

Mostra de gravura com Rafael Kuwer, Marcelo Oliveira, Juão Moura, Gian Shimada e Paulo Jorge Gonçalves. participação da quianzena de gravura - EBA/UFRJ. Xilogravura,gravura em metal, intervenção urbana e oficinas. Curadoria de Otávio Avancine.

MILK/LECHE/LATTE

2010-04-21T12:37:00.002-03:00

Xilogravura feita em uma placa de MDF

TOQUE DE LINHA

2010-04-07T00:02:00.001-03:00

SENTIMENTO EM BRANCO

2010-04-02T11:33:00.000-03:00

Tinta spray, acrílico, e grafite sobre xilogravura. Série onde com técnicas mistas, trabalho sobre a placa impressa da madeira.Os veios e a trama já funcionam como minha gravação. Trabalhos de 2009

SEGUNDO MOVIMENTO

2010-03-29T20:01:00.001-03:00

Ação - GELO

2010-03-29T19:54:00.001-03:00

JET

2010-02-27T00:27:00.001-03:00

Pintura - Desenho-Fotografia

FÁLICO

2010-02-27T00:21:00.001-03:00

MONOTIPIAFálico

PAISAGEM

2010-02-26T19:32:00.001-03:00

QUASE

2010-02-26T19:00:00.002-03:00

TRANSGRESSÕES - Galeria H. Rocha

2010-02-01T15:44:00.001-02:00

Transgressões

H. Rocha – galeria de arte

Gaia – Alexandre Motta – Alisson Prodlik – Angela Rolim – Angelo Rodrigues – Ecila Huste – Érika Sother – Gian Shimada – Marcelo Oliveira - Marilou Winograd – Mário Camargo – Serpa Coutinho – Susi Cantarino – Walney de Almeida e Paulo Jorge Gonaçalves

exposição de 13 de novembro a 12 de dezwmbro de 2009

Copacabana - Rio de Janeiro

gartehrocha@uol.com.br

EM BUSCA DA COR POSSÍVEL - Fotografias.

2010-02-01T15:10:00.002-02:00

MOSTRA DE GRAVURA - SÃO JOÃO DE MERITI. GRUPO CADEIRA VIRADA

2010-01-24T14:36:00.004-02:00

Mostra coletiva de gravura com Marcelo Oliveira, Rafael Kuver, Juam Moura,Giam Shimada e Paulo Jorge Gonçalves

MOSTRA DE GRAVURA NO SESC SÃO JOÃO DE MERITI

2010-01-24T14:32:00.002-02:00

MONTAGEM

CORPO BRANCO EM MOVIMENTO

2010-01-24T14:13:00.002-02:00

Nove gravuras

lado a lado

nove imagens

um corpo

um corpo que dança?

um corpo que brinca?

meu corpo?

corpo.

TEMPO,TEMPO...TEMPO

2009-12-24T02:44:00.003-02:00

FIQUEI UM TEMPO AFASTADO. ESTOU DE VOLTA.

GRAVURAS

2009-03-20T23:58:00.002-03:00

Marcas - gravura contemporânea premiada ( cestné uzanání poroty - o mesmo que menção honrosa na IV. Rokycanské Bienále Grafiky CR ) produção do ano 2008.

gravuras contemporâneas

2009-03-20T23:52:00.001-03:00

Dois corpos por uma gravura contemporânea.

COLETIVO 308

2008-05-26T21:25:00.002-03:00

O LIVRO MINHOCA

Uma dia eu mandei um envelope para estes caras..., um trabalho espontâneo, simples, mas o resultado que obtive foi de uma parceria que a cada dia cresce com mais afinco.

nos não nos conhecemos ( ainda ) pessoalmente, mas nossa arte já convive junto a um tempo.

E este foi o maravilhoso presente que meus amigos do coletivo me mandaram com carinho

Muito obrigado.

CAPA

LIVRO

ENVELOPE

m.A.p/a

2008-05-25T12:51:00.001-03:00

Mais uma carta do meu amigo Junior Bittencort, muito bom seu ZINE
valeu.

CIA DAS ARTES

2008-03-08T11:17:00.004-03:00

Oficina de arte para crianças e jovens SESC - Tijuca. Rio de janeiro.

Mostra dos trabalhos no final de 2007.

Nádia Poltosi

2008-02-07T15:16:00.001-02:00

DOMENICO SEVERINO

2008-01-22T20:45:00.001-02:00

Recebi de meu amigo Domenico Severino este maravilhoso material . obrigado.

Gian Shimada

2008-01-16T20:46:00.001-02:00

Este trabalho maravilhoso foi um presente de inicio de ano. a gravura de Giam Shimada, meu atual professor.

Carlos Botana

2008-01-14T20:22:00.001-02:00

62-2 15006 - A Coruna Galicia Espanha, Adoro o trabalho deste artista, e tive o prazer de participar do seu projeto. O mar. Carlos Botana avda. Gral. Sanjurjo

Angel Fire Art 62

2008-01-13T21:08:00.001-02:00

Mais um número de Angel Fire Art, zine feito por Dario de Souza. neste meus trabalhos parecem com bastante evidência

"E"

2008-01-09T19:31:00.001-02:00

Este veio da França, um grande artista. Obrigado. "E" 38 Grande rue o2300 Guivry France

PAREDE OF ANIMALS

2008-01-06T11:43:00.002-02:00

Documentação recebida pela participação no projeto - parede of Animals - Gail D. Whitter - unit 2 - 1735 Riverside Avenue Canada

M.A.p/a ZINE

2007-12-27T23:46:00.001-02:00

Este é o quinto número do Zine criado por Junior Bittencourt - Alameda das Azaléias 146 jd primavera - cruzeiro - SP 12712-160 Brasil

Angel Fire Art

2007-12-26T00:07:00.001-02:00

Angel Fire Art e Angel Fire ARt Gallery - Jornal de poesia, poesia visual e arte postal. Dario de Souza - Av Gétulio Vargas N 1875 AP 1 Curitiba PR 80250-180 Brasil

Nádia Poltosi

2007-12-25T12:44:00.001-02:00

com mostra na Letras e CIA- Livraria e café. Nádia Poltosi - Mariante 804/2 90430180 - POA/RS/Brasil, Documentação recebida pela participação no projeto o AR

Andreas Hofer

2007-12-23T12:28:00.001-02:00

Este veio da Alemanha. pela minha participação no projeto Socks. Roland Halbritter Mühlweg 15 D-97720 Nüdlingen

Bad Words

2007-12-22T19:58:00.002-02:00

Documentação recebida pela participação no projeto bad Words

Marcelo Oliveira

2007-12-17T21:08:00.001-02:00

5 x 41 cm - 2007 . um novo amigo, Domingo de sol - ponta seca sobre acetato e xilografia - 28, uma nova parceria um grande artista.

Márcio Baltazar

2007-12-15T12:35:00.002-02:00

Este é da minha terra o Rio de Janeiro. . Márcio Baltazar Rua Comendador Soares 246 Apto 303 - Centro - Nova Iguaçu - RJ Cep 26255350

Cordel Carioca

2007-12-13T18:46:00.001-02:00

Poesia ou ironia?

Paul Tiililã

2007-12-11T23:22:00.001-02:00

èste artista e fantástico e não poderia faltar aqui. Paul Tiililã Kuusitie 4 36600 Pãikãne Finland

Frips

2007-12-11T23:12:00.001-02:00

Adoro este trabalho. muito lindo. Frips halvemaanstraat 113 9.9040 Gent

Domenico Severino

2007-12-11T23:03:00.001-02:00

Com a ajuda de meu grande amigo Anderson Lucas, começo a postar os postais que venho recebendo. este foi o primeiro de Domenico Severino Via crapolla 2a n.41 80045 Pompei ( na) itália

2007-09-15T13:02:00.001-03:00

2007-09-15T12:53:00.001-03:00

Sonhador

2007-09-15T12:43:00.000-03:00

2007-09-15T12:31:00.001-03:00

Dormindo sozinho

2007-09-15T12:12:00.002-03:00

Linhas 2

2007-07-24T11:57:00.001-03:00

ORGANIZADO PELA CHAVE MESTRA ESTA MOSTRA FOI FEITA NA GALERIA MAUÁ NO FINAL DE 2006 EM SANTA TERESA NO RIO DE JANEIRO

2007-07-24T11:50:00.002-03:00

INVADINDO O CASARÃO DA UNEI - REDEOCUPAÇÃO 2006 -

2007-07-24T11:48:00.001-03:00

Quarto escuro

2007-07-22T01:24:00.001-03:00

este trabalho eu mandei para uma das convocatórias de meu amigo Alexandre Gomes Vilas Boas, o capetinha interno que todos nos temos.

2007-07-14T17:38:00.001-03:00

artistas cariocas de diferentes lugares que querem mostrar seus trabalhos. bom é só procurar meu nome entre eles., grupo imaginário

A CASA DO LAGARTO

2007-07-06T22:24:00.001-03:00

Entre em contato com o blog deste meu amigo Alexandre Vilas Boas e lá temos várias convocatórias . http:/www.chamaeleonidae.blogspot.com/. confiram.

ANGEL FIRE ART

2007-07-06T22:24:00.000-03:00

Grande trabalho organizado pelo meu amigo Dario. Jornal de poesia, poesia visual e arte postal. Se vc gosta destas propostas, mande contribuição para
Dario de Souza AV Getulio Vargas N 1875 AP 1 Curitiba CEP 80250-180 Brasil

O LIVRO SAGRADO DAS BRUXAS

2007-06-29T22:41:00.002-03:00

600 páginas trabalhadas em diversas técnicas: colagem, desenho, pintura ....... todas as imagens são um passeio no universo feminino.

2007-06-24T21:33:00.001-03:00

A primeira imagem que coloco aqui. trabalho de 2005. paticipou de várias mostras.